Arte Japonés

Okimono: Este es el término empleado en japonés para las tallas hechas únicamente para adorno. Cronológicamente datan de la segunda mitad del siglo XIX y fueron concebidas para ser exportadas a Occidente. Fueron muy apreciadas durante el periodo Victoriano por la combinación de "estampas" exóticas, materiales nobles y técnica empleada en su elaboración. Gran parte de la evolución de este mercado se debe a la disminución del mercado para los netsuke durante el periodo Meiji (1868-1912), como resultado de la afición de los japoneses por los vestidos europeos.


Nota: Ya los hebreos (Salomón tenía un trono de marfil), griegos (abundan las estatuas) y los romanos (decoración de estancias y esculturas) emplearon el marfil como adornos en la decoración de salas, muebles y templos.


Existen dos tipos de Okimono:


Los hechos en marfil, ya sean a partir de una única pieza o a partir de varias partes talladas separadamente y juntadas después en una base para componer grupos complejos de animales, campesinos, vendedores de cestos,etc. Las mejores tallas de eta escuela llamada Ogawa, llevan la firma dentro de una cartela rectangular de laca roja situada en la parte inferior.


El segundo grupo, de peor calidad, está formado por piezas hechas con colmillos de morsa. Estas tallas ocupan todo el colmillo, cuya parte central se ha vaciado.


Las mejores tallas okimono son las realizadas por artistas e la Escuela de Arte de Tokio, fundada en 1887 para combatir la falta de calidad de las tallas comerciales. Las tallas de esta escuela suelen estar trabajadas sobre una sola pieza. Estas piezas mas grandes que las de tiempos anteriores y comparten con estos los temas de campesinos y samuráis pero con un diseño menos lleno de vida. Firman normalmente en la parte inferior, en los bordes, parte que con frecuencia se ha dejado intacta como parte exterior del colmillo.


Os presento un grupo de marfil representativo de una lucha de samuráis, anterior a la escuela de Tokio tallado de una única pieza Long.6 cm y Alt.9 cm